F1 en Hollywood: ¿Dónde están las mujeres?

La Fórmula 1 vive su época dorada. Con la popularidad disparada gracias a series como Drive to Survive, una comunidad vibrante en redes sociales y debates interminables sobre estrategias de neumáticos, el Gran Circo nunca ha estado más presente en el ojo público. En este contexto, la llegada de una superproducción de Hollywood, protagonizada por Brad Pitt, parecía el broche de oro. La película, titulada provisionalmente F1: The Movie, prometía llevar la adrenalina del paddock a la gran pantalla, pero en su intento de capturar la velocidad y el drama, parece haber dejado a una parte crucial de su audiencia en el pit lane: las mujeres.

Un Paddock de Ficción con Viejos Clichés

La premisa es atractiva, aunque predecible. Brad Pitt interpreta a Sonny Hayes, una leyenda de las carreras retirada que es arrastrada de vuelta al paddock para revivir al equipo ficticio APX GP. Su misión es guiar al piloto novato Joshua Pearce (Damson Idris) bajo la caótica dirección del dueño del equipo, Ruben Cervantes (Javier Bardem). La película mezcla esta trama con imágenes reales de las temporadas 2023 y 2024, permitiendo cameos de figuras como Max Verstappen y Lando Norris, lo que añade una capa de autenticidad a la ficción.

Sin embargo, la suspensión de la incredulidad se pone a prueba rápidamente. Vemos coches volando por los aires, adelantamientos que harían que los comisarios de la FIA tuvieran un ataque de nervios y, en una escena particularmente absurda, a Sonny Hayes leyendo el manual del coche el día antes de un test. ¿Un hombre que ha estado fuera del deporte durante décadas obtiene la superlicencia para competir en un monoplaza moderno sin romperse una vértebra? Fernando Alonso, a sus 43 años, probablemente arquearía una ceja ante esta crisis de la mediana edad con mono de carreras. Pero, al fin y al cabo, es cine. Podemos perdonar las licencias dramáticas. Lo que es más difícil de ignorar, especialmente para la creciente y vocal base de aficionadas, es cómo la película tropieza estrepitosamente con la representación femenina.

Kate McKenna: La Directora Técnica Reducida a Interés Amoroso

Al frente del equipo APX GP encontramos a Kate McKenna, interpretada por la siempre convincente Kerry Condon. Sobre el papel, es un personaje soñado: la primera directora técnica mujer en la historia de la Fórmula 1. Su presentación es imponente; parece una mujer audaz, sensata y que se ha ganado su lugar en un mundo de egos desmedidos. Es la personificación del cerebro y la determinación detrás de la máquina.

Y entonces, entra Sonny Hayes. El personaje de Brad Pitt, un piloto retirado que vive en una furgoneta, posa sus ojos en ella y la tensión es inmediata. La cámara se detiene, las miradas se cruzan, y en cuestión de minutos, el arquetipo se consolida: Kate pasa de ser una figura de autoridad a convertirse en el interés amoroso 'fuerte pero vulnerable' que necesita a un hombre para desbloquear su verdadero potencial. Descubrimos que dejó un puesto anterior para construir un coche ganador con APX GP, un sueño que le costó su matrimonio porque, por supuesto, su marido no apoyaba sus ambiciones. El cliché es doloroso.

La humillación narrativa llega cuando nos enteramos de que esta brillante e histórica directora técnica ha diseñado un coche tan malo que es apodado un "trasto". Tres temporadas, cero puntos. Pero, ¡un momento! Sonny Hayes, después de perder una apuesta, le dice que construya un coche "para el combate". De repente, la inspiración divina llega. El coche funciona. Se nos pide que creamos que su momento de genialidad no proviene de su propia experiencia y talento, sino del consejo de un hombre que leyó el manual la noche anterior. Para rematar, la trama incluye una aventura de una noche justo antes de un fin de semana de carrera, porque aparentemente no hay nada más empoderador que una mujer acostándose con un piloto autodestructivo para desvelar sus capas emocionales. Kate es presentada como una profesional capaz, pero su arco argumental la subordina por completo al del salvador masculino.

Personajes de Relleno: La Mecánica y la Madre

Más allá de Kate, la película sigue acumulando oportunidades perdidas. Callie Cooke interpreta a Jodie, la única mecánica mujer en el equipo de boxes de APX GP. En lugar de presentarla como una profesional competente, el guion la utiliza como un recurso cómico. En su primera escena, choca con el piloto Joshua Pearce, quien le espeta: "Intenta no matar a nuestro piloto". A partir de ahí, la vemos torpe en el garaje y arruinando una parada en boxes. Aunque técnicamente mejora y llega a defenderse, su arco se siente forzado. ¿Por qué escribirla como incompetente en primer lugar? Su personaje se convierte en una casilla marcada en la lista de la diversidad, en lugar de ser una representación genuina y respetuosa.

Mientras tanto, Sarah Niles interpreta a Bernadette, la única mujer de color en el reparto principal, y su personaje queda encasillado en el arquetipo de la madre. Existe únicamente en función de su hijo, el piloto Joshua Pearce: le cocina, le cuida y le protege. No tiene una historia propia, sus motivaciones giran en torno a él. Incluso la representación de las fans es superficial. En una escena en Las Vegas, una joven reconoce a Joshua solo para preguntarle si puede presentarle a Carlos Sainz. Aunque el momento provoca risas por su conexión con la realidad del fandom, se siente hueco en una película que no se ha molestedo en dar profundidad a ninguno de sus personajes femeninos.

Expectativa vs. Realidad en la Representación Femenina

La película presentaba una oportunidad de oro para reflejar el presente del automovilismo, pero optó por clichés del pasado. Aquí una comparativa:

La Contradicción: Un Deporte que Avanza, una Película que Retrocede

Lo más frustrante de todo esto es que la película ignora por completo la realidad del motorsport actual. Hoy, las mujeres constituyen el 41% de la base de fans global de la Fórmula 1, con el crecimiento más rápido en el grupo demográfico de 16 a 24 años. Iniciativas como Girls on Track de la FIA o programas como CareerShift trabajan activamente para atraer a más mujeres a carreras técnicas dentro del deporte. La F1 Academy está dando visibilidad a una nueva generación de pilotas. El deporte está cambiando, diversificándose y volviéndose más inclusivo año tras año.

¿Era demasiado pedir que su debut en Hollywood con un presupuesto estratosférico reflejara, aunque fuera un poco, esa realidad? Que nos diera personajes que fueran más que intereses amorosos, alivios cómicos o sistemas de apoyo emocional. La ironía es aún mayor cuando consideramos que uno de los productores de la película es Lewis Hamilton, siete veces campeón del mundo y uno de los mayores defensores de la diversidad y la inclusión de las mujeres en el automovilismo. Su implicación generaba la esperanza de un enfoque más moderno y respetuoso.

La verdad es que F1: The Movie tenía la pista despejada. Tenía una plataforma masiva, una base de fans apasionada y la oportunidad de cambiar la narrativa. Sin embargo, eligió el espectáculo por encima de la sustancia. Y aunque es probable que consiga la pole position en la taquilla, en lo que respecta a la representación, se ha quedado estancada en la última posición de la parrilla.

Preguntas Frecuentes